Kharkiv contemporary 2015
Міжнародний фестиваль сучасної академічної музики «Kharkiv contemporary» – чому він виник, які його завдання, репертуарні принципи, цілі та перспективи?
Ці питання не задавались у попередні два роки, коли бажання мати у Харкові форум актуального світового музичного авангарду виникло в моїй випадковій розмові з Директором Харківської обласної філармонії Юрієм Янком. «А чому ми – харків’яни, не можемо мати у себе в місті такого фестивалю? Все для цього є: оркестр, хор, солісти, зал», сказав він. Мені тоді це здавалось нереальним, майже авантюрним, але велике бажання перемогло усі сумніви. Далі були складнощі, вагання і перші серйозні випробовування… Але й у відповідь з’явились співзасновники, друзі та партнери. Багато творів українських та зарубіжних композиторів прозвучало за ці два роки. Не дивлячись на всі фінансові, організаційні та військові складнощі, у нас виступали відомі українські та зарубіжні виконавці: Лідія Футорська (скрипка, Львів), NocturnumQuartet (Харків), Sergiu Carstea (труба, Румунія), Stefan Vermeersch (кларнет, Бель- гія), Ensemble Reconsil Wien (Австрія). Свою підтримку надавали: Польський інститут в Києві та Румунський інститут культури. І ось наш сьогоднішній Третій фестиваль: два симфонічні концерти, хоровий та камерні концерти. Характерною рисою цього фестивалю є представлення українських композиторів та виконавців з багатьох регіонів нашої країни: Одеса, Київ, Харків, Львів. Сподіваюсь, що в наступному році долучаться колеги з Донбасу і Криму. Із зарубіжних партнерів Третій фестиваль підтримав Австрійський культурний форум та Посольство Азербайджану в Україні. Велика вдячність Вам за це, шановні колеги, композитори та виконавці, зичу Вам, великого успіху, повних концертних залів та тривалих аплодисментів, а нашим слухачам – цікавих мистецьких вражень від знайомства з творчістю Ваших сучасників – українських та зарубіжних композиторів та виконавців.
Художній керівник фестивалю, Володимир Рунчак
Академічний симфонічний оркестр Харківської обласної філармонії (АСО ХОФ). Головний диригент – заслужений діяч мистецтв України, лауреат міжнародного конкурсу диригентів Юрій Янко. Історія симфонічного оркестру Харківської філармонії розпочинається в 1929 р. Його творчий шлях ознаменувався співпрацею з видатними диригентами – угорським диригентом Е. Сенкарь, австрійським Ф. Штідрі, німецьким Г. Адлером і К. Зандерлінгом, що очолив оркестр відразу після закінчення Другої світової війни у 1945 р. 
Один з найцікавіших періодів у творчому житті колективу пов’язаний з діяльністю на посаді головного диригента народного артиста РРФСР І. Гусмана (1946–1957 рр.). У ці ж роки з оркестром виступають всесвітньо відомі піаністи: Е. Гілельс (1948), С. Ріхтер (1949); проходять авторські концерти композиторів Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Д. Кабалевського. Особлива сторінка у творчій біографії симфонічного оркестру пов’язана з ім’ям талановитого диригента, дипломанта Міжнародного конкурсу «Герберта фон Караяна» В. Жорданії (1976–1983 рр.). Його робота стала стимулом для справжнього творчого підйому оркестру. У 1977 р. симфонічний оркестр філармонії отримав звання дипломанта Всесоюзного конкурсу. З 2001 р. Художнім керівником і Головним диригентом симфонічного оркестру Харківської обласної філармонії стає лауреат I премії міжнародного конкурсу диригентів ім. В. Жорданія Юрій Янко. Оркестр регулярно долучається до проводення міжнародних фестивалів класичної музики, серед яких «Харківські асамблеї», «Рахманінов і сучасність», «Музика – наш спільний дім», «Міжнародний конкурс піаністів ім. В. Крайнєва». Академічний симфонічний оркестр багато й успішно гастролює. Наприклад, під час гастролей у Іспанії в 2003 р. оркестр Харківської філармонії був визнаний кращим зарубіжним колективом року. У 2012 р. відбулися успішні гастролі Академічного симфонічного оркестру Харківської філармонії в Німеччині. Під керівництвом Ю. Янка симфонічний оркестр бере участь у численних концертах та творчих акціях, зокрема у фестивалі «Kharkiv contemporary», який започаткований у 2013 році.
Академічний хор імені В’ячеслава Палкіна Харківської обласної філармонії, Художній керівник – лауреат Всеукраїнського конкурсу хорових диригентів Андрій Сиротенко. Історія створення і розвитку професійного хору тісно пов’язана з діяльністю аматорського колективу – Камерного хору Харківського обласного відділення Музичного товариства України та Обласного управління культури. Цей творчий колектив почав функціонувати в 1980 р. за ініціативи В’ячеслава Сергійовича Палкіна. Вже після першого концерту (січень 1981 р.) Камерний хор опинився в центрі художнього життя Харкова і йому було присвоєно почесне звання «Народний самодіяльний колектив» (1984 р.). Висока виконавська культура колективу, його різноманітний репертуар, активна концертна діяльність стали основою для отримання нового статусу – в 1990 р. Харківський камерний хор став професійним колективом і увійшов до творчого складу Харківської обласної філармонії. 
Камерний хор брав участь у багатьох акціях, міжнародних, всеукраїнських фестивалях і творчих проектах, зокрема: міжнародному фестивалі «Хайнувскі дні музики церковної» (Польща, Хайнувка, 2005–2006 рр.), ХI Хор-фесті «Золотоверхий Київ» (Київ, 2007 р.), репрезентував у звітних концертах майстрів і художніх колективів Харківську область, давав сольні концерти в Колонній залі ім. М. В. Лисенка Національної філармонії України. Камерний хор – лауреат Першого Всеукраїнського конкурсу хорових колективів ім. М. Д. Леонтовича (Київ, 1989 р.), ХII–ХIII Всеукраїнських фестивалів духовних піснеспівів. В репертуарній спрямованості Камерного хору можна відзначити три головні напрямки: духовні та світські хорові твори a cappella, класична та сучасна українська музика, зокрема твори композиторів Харківського регіону (М. Стецюна, Т. Кравцова, Ю. Алжнєва, М. Кармінського, А. Гайденка, В. Дробязгіної, О. Литвинова, В. Мужчиля). З 1980 по 2008 рр. Художнім керівником і Головним диригентом Камерного хору був народний артист України, лауреат Національної премії України ім. Тараса Шевченка, член-кореспон- дент АМУ, професор В’ячеслав Палкін. За видатні досягнення у розвитку українського музичного мистецтва та високий професіоналізм Камерному хору Харківської обласної філармонії було надано статус Академічного мистецького колективу. Враховуючи вагомий внесок В.С.Палкіна та з метою вшанування пам’яті видатного земляка, Академічному хору Харківської обласної філармонії присвоєно ім’я В. С. Палкіна. З вересня 2008 р. хор очолює лауреат Всеукраїнського конкурсу хорових диригентів Андрій Сиротенко. Під його керівництвом колектив продовжує плідно працювати. У 2009–2010 рр. хор бере участь у міжнародних, всеукраїнських фестивалях та творчих проектах. За цей період хор підготував прем’єри творів: Л. Дичко «Урочиста літургія», С.Рахманінова «Всенічне бдіння», Г. Ф. Генделя «Месія», Е. Л. Веббера «Реквієм», В. Дашкевич «Солдатський реквієм», а також брав участь у прем’єрі гімну Харківської області. Колектив має численні фондові записи національної та зарубіжної музики, статті та відгуки в пресі.
Мирослав Скорик (композитор, Київ – Львів) Народився 13 липня 1938 р. у Львові. У 1947 р. всю родину було репресовано більшовицьким режимом за несправедливим наклепом і вивезено до Анжеро-Судженська Кемеровської області. В Сибіру майбутній композитор навчається гри на фортепіано в учениці С.Рахманінова, В. Канторової, і тоді вже виявляє нахил до композиції. До Львова М.Скорик повертається у 1955 р, вступає до консерваторії та навчається композиції в класі С. Людкевича та А. Солтиса, а згодом стає аспірантом Московської державної консерваторії ім. П.І. Чайковського. У 1964 р. 
Скорик пише музику до одного з кращих фільмів режисера С. Параджанова «Тіні забутих предків» за повістю М.Коцюбинського. У 60-70-х рр. композитор пише балет «Каменярі» та «Карпатський концерт». У 1968 р. М. Скорик переїж- джає до Києва. Завдяки старанням композитора протягом сімдесятих – початку дев’яностих років побачили світло сцени українські опери: М.Леонтовича, А. Вахнянина, Д. Січинського, а також «Юнацька симфонія» М. Лисенка, також він продовжує писати музику для театру і кіно. З музики до фільму «Високий перевал» режисера В. Денисенка походить його знаменита «Мелодія». Композитор є автором численних концертів для скрипки, віолончелі, фортепіано з оркестром, балету «Повернення Баттерфляй», опери «Мойсей», кантати на вірші Т. Шевченка «Гамалія», Духовного концерту-реквієму. Він також автор багатьох творів для хору, камерного оркестру та для інструментів соло. Педагогічна діяльність М. Скорика – ще один вагомий внесок в українську музичну культуру, адже у нього навчались композиції такі відомі митці, як Є.Станкович, І.Карабиць, О.Балакаускас, В.Зубицький. Він має численні наукові, мистецькі та державні відзнаки: кандидат мистецтвознавства, лауреат Національної премії ім. Тараса Шевченка, народний артист України, академік Національної академії мистецтв України, Герой України.
Олександр Пірієв (віолончель, Київ).Відомий український віолончеліст і громадський діяч. Народився в 1982 р. в м. Києві. Вихованець Київської середньої спеціальної музичної школи ім. М. В. Лисенка (клас Г. Грищенко) та Національної музичної академії України ім. П. І. Чайковського (клас професора І. Кучера). За час навчання був стипендіатом Фонду ім. М. Лисенка (2004) та Фонду Президента України (2005), а також отримав першу премію на міжнародному конкурсі молодих виконавців «XXI Century Art». 
О.Пірієв постійний учасник численних міжнародних фестивалів, співпрацює з багатьма українськими та зарубіжними симфонічними і камерними оркестрами. Концертний репертуар музиканта включає майже повну антологію творів для віолончелі. О. Пірієв, також відомий, як виконавець камерної музики, має численні концерти з відомими українськими музикантами, утворюючи яскраві творчі союзи. Вагомий внесок вносить у розвиток національної музичної культури в Україні та за її межами, підтримує культурні зв’язки з багатьма країнами світу.
У період 2009 – 2013 рр. він очолював цикл концертів камерної музики «Music–Review WEEKEND», який протягом свого існування об’єднував видатних музикантів, композиторів, колективи та яскравих молодих талантів України. О. Пірієв ініціатор проведення багатьох різноманітних фестивалів та концертних проектів. З 2008 р. він є спів-організатором і керівником єдиного в Україні інформаційного Інтернет-ресурсу Національного порталу академічної музики «Music–Review Ukraine», що популяризує і стимулює розвиток вітчизняної класичної музики.
Фортепіанний дует Kiev Piano Duo: Олександра Зайцева та Дмитро Таванець (Київ) – лауреати багатьох міжнародних конкурсів. Мають великий репертуар: у чотири руки, на два роялі та концерти з оркестром. Засновники та артистичні директори міжнародного фестивалю камерної музики «Chamber music session» (Київ).
Олександра Зайцева Закінчила Львівську спеціальну музичну школу ім. С.Крушельницької (клас О.О.Мутман та М.Ю. Крих-Угляр), Національну музичну академію України ім. П.І.Чайковського в класі О. М. Снєгірьо- ва та аспірантуру в класі І.М.Рябова. Лауреат багатьох міжнародних конкурсів, проводить гастрольні тури по Україні та багатьох країнах світу, як із сольними програмами, так і з симфонічними оркестрами. Здійснила ряд записів на Національному радіо. Викладає на кафедрі спеціального фортепіано у Національній музичній академії України ім. П. І. Чайковського.
Дмитро Таванець Випускник Київського музичного училища ім. Р. М.Глієра (клас Т. М. Пивоварової) та Національної музичної академії України і аспірантури в класі професора В. М. Воробйова. Лауреат всеукраїнських конкурсів, дипломант I та II Міжнародного конкурсу піаністів пам’яті Володимира Горовиця. Бере участь у багатьох міжнародних фестивалях. Концертує по Україні та за кордоном. Артист оркестру Національного ансамблю солістів «Київська камерата».
Поліна Нікітіна (фортепіано, Київ). Випускнирця Донецького музичного училища. Зараз навчається в Національній музичній академії України ім. П. І. Чайковського класі Олександри Зайцевої.
Юлія Воропаєва (фортепіано, Україна / Німеччина) народилась у 1988 р. на 
Львівщині. З 2003 – 2007 рр. навчалась у Вінницькому училищі культури і мистецтв ім. М. Д. Леонтовича в класі Р. Кушнір. З 2007 – 2012 рр. навчалась у ЛНМА в класі проф. М.Крушельницької. На даний час є студенткою Вищої школи музики ім. Ф. Ліста (Ваймар, Німеччина) в класі проф. Г.Грузмана. Лауреат всеукраїн- ських та міжнародних конкурсів піаністів, серед яких конкурси у Донецьку, Харкові та Санкт-Петербурзі. Виступає з сольними та камерними програмами на сценах України та закордонном
Лідія Футорська (скрипка, Львів) Народилась 1981 р. у м. Львові. У 1988 р. розпочала навчання у Львівській середній спеціальній музичній школі ім. С. Крушельницької. 
Заняття у класі Марії Футорської та Георгія Павлія швидко увінчались першими творчими успіхами. З 1993 р. Л. Футорська виступає як солістка з камерними та симфонічними оркестрами. Після перших значних досягнень, серед яких участь у програмі “Classic-прем’єр” (1994, Київ), лауреатство фестивалю “Нові імена юних зірок України” (1996, Київ), стає стипендіатом Президента України. З 1994 р. розпочинається неперервний ряд успішних виступів на відомих всеукраїнських та міжнародних конкурсах і фестивалях. З 1999 по 2004 рр. Л. Футорська навчається у Львівській державній музичній академії ім. М. Лисенка у класі проф. Георгія Павлія. З 2004 – 2007 рр. – асистент-стажист кафедри скрипки цієї ж Академії у класі народної артистки України, проф. Лідії Шутко. З 2007 р. молода скрипалька розпочала стажування у Варшавській музичній академії ім. Ф. Шопена у відомого польсько- го скрипаля, проф. Константи Анджея Кульки. З 2011 р. – докторант Гданської музичної академії ім. С.Монюшка. У 2012 р.– стипендіат програми «Gaude Polonia». Лідія Футорська є лауреатом багатьох міжнародних та всеукраїнських конкурсів. Особливу увагу у своїй концертній діяльності скрипалька приділяє співпраці з різноманітни- ми камерними та симфонічними колективами, а численні сольні програми, що складаються з творів різних епох – від бароко до музики ХХ1 ст., – Л. Футорська презентувала, як в Україні, так і на сценах багатьох країн світу, серед яких: Польща, Угорщина, Словаччина, Австрія, Канада та Італія. З 2012 р. також концертує в дуеті з баяністом і диригентом Сергієм Хоровцем
Денис Бочаров (композитор і піаніст, Харків). Народився у 1989 р. у м. Павлограді Дніпропетровської області. З 1998 р. навчався у музичній школі грі на фортепіано та акордеоні. З 2003 по 2007 рр. – у Харківській спеціальній музичній школі за фахом фортепіано (клас С.І.Захарової) та факультативно композиції (клас Г.С.Савченко). З 2007 по 2012 рр. – композиції у Харківському Національному університеті мистецтв ім. І. П. Котляревського (клас В.М.Золотухіна та І.А.Гайденка), після закінчення університету приватно з О.С.Щетинським. Список творів Д.Бочарова включає музику для симфонічного та камерного оркестрів, камерних ансамблів, інструментів соло та хору. У 2011 р. за твір «Музика пам’яті великого майстра» отримав стипендію на Ваґнерівський фестиваль у Байройті (Німеччина). З 2015 р. член Національної спілки композиторів України. Твори Д. Бочарова виконуються на концертах та фестивалях сучасної музики у Нью-Йорку, Києві, Львові та Харкові.
Олександр Перепелиця (фортепіано, Одеса). Народився 6 листопада 1983 р. в м. Одесі. Навчався гри на фортепіано в Одеській середній спеціальній музичній школі ім. проф. П.С.Столярського та в Одеській національній музичній академії ім. А. В. Нежданової (та аспірантурі, творчий керівник проф. В. Я. Дашковський). Лауреат міжнародних конкурсів та фестивалів, учасник міжнародних семінарів сучасної музики. У 2001 р. О.Перепелиця заснував Ансамбль сучасної музики SENZA SFORZANDO. Наразі виступає із сольними й ансамблевими програмами сучасної і класичної музики. Має записи на радіо та компакт-дисках.
Володимир Гітін (кларнет, Одеса). Народився 16 жовтня 1989 р. в м. Кривий Ріг. У 2003 р. закінчив музичну школу № 4 та вступив до Криворізького музичного училища (клас викладача В.В.Онуфрієнка). За період навчання в музичній школі двічі ставав лауреатом першої премії міського фестивалю духової музики «Чарівна флейта». Під час навчання у Криворізькому музичному училищі брав участь у багатьох конкурсах і фестивалях. Вступив до Одеської державної музичної академії ім. А. В. Нежданової (клас професора К.Е.Мюльберга). В 2010 р. отримав ступінь бакалавра, в 2011 р. – магі- стра. За час навчання в ОДМА ім. А.В.Нежданової став лауреатом багатьох міжнародних конкурсів. 
Веде активну концертну діяльність як соліст, ансамбліст та виконавець (концертмейстер) духового оркестру ОНМА ім. А. В. Нежданової. З 2009 р. працює в духовому оркестрі Муніципального театру духової музики.
Ірина Серотюк (баян, Одесса). Лауреатка всеукраїнських та міжнародних конкурсів. Асистент стажист третього року навчання ОДМА ім. А. В. Нежданової, клас заслуженого артиста України Володимира Мурзи. Народилася 18 лютого 1988 р. в с. Романківці Чернівецької обл. Грати на баяні почала з 7-ми років. Першим учителем музики був її батько Петро Серотюк. Вперше стала лауреатом міжнародного конкурсу в 9 років. З 2003 по 2005 рік навчалась у Криворізькому музичному училищі в класі видатного баяніста-викладача Д. М. Ільїна. З 2005 р. навчалася в Одеському училищі культури і мистецтв (клас професо- ра В.А.Мурзи). З 2007 р. навчалася в Одеській державній музичній академії ім. А.В. Нежданової (клас професора В. А Мурзи ). В 2012 р. закінчила магістратуру і продовжує в цій академії навчан- ня як ассистент-стажист. З 2010-2012 рр. Ірина дала серію концертів у музичних академіях України (Донецьк, Київ, Харків, Львів). В 2011 році одержала Премію Одеської обласної ради в номінації «Краща молода творча особистість» (1 місце). В 2013 році була стипендіаткою програми Міністра культури Польщі «Gaude Polonia», що дало змогу навчатися в Варшавському музич- ному університеті ім. Ф. Шопена (творчий керівник – професор К. Баран). Виступає, як з сольними, так і ансамблевими програмами в Україні, Росії, Польщі, Голландії, Швеціі, Боснії та Герцоговині (з Т. Гордійчук – бандура, В. Гітіним – кларнет, Х. Андрухів, П. Чайкою – скрипка, Д. Еліассоном, І. Биковим – баян ).
Кармелла Цепколенко (композиторка, Одеса). Народилася в м. Одесі у 1955 р. Музичну освіту здобула в Одеській середній спеціальній музичній школі ім. проф. П. С. Столярського у класах фортепіано (проф. Ґ. Д. Бучинського, О. П. Паннікової) та композиції (проф. О. Л. Коган) та в Одеській державній консерваторії (нині – Одеська національна музична академія) ім. А. В. Нежданової (1973 – 1979, класи композиції проф. О. О. Красотова та фортепіано проф. Л. Н. Ґінзбурґ). У 1986 – 1989 рр. навчалась під керівництвом проф. Ґ. М. Ципіна в аспірантурі Московського педагогічного університету, де здобула науковий ступінь кандидата педагогічних наук. Відвідувала багато міжнародних композиторських майстер-курсів, учасниця численних міжнародних фестивалів та форумів, лауреатка всесоюзних та міжнародних композиторських конкурсів, отримувала ґранти від міжнародних фундацій. Авторка понад 80 творів, багато з яких записано на 12 компакт-дисках та на радіо різних країн світу. Авторка ідеї, фундаторка та артистичний директор щорічного Міжнародного фестивалю сучасного мистецтва «Два дні й дві ночі нової музики». Ініціаторка створення, фундаторка та Голова правління Міжнародної громадської організації Асоціація «Нова Музика» – Української секції Міжнародного товариства сучасної музики / ISCM. Професор Одеської Національної музичної академії ім. А. В. Нежданової (композиція). Секретар правління Національної Спілки композиторів України. Лауреатка Премії ім. Б. М. Лятошинського (2001), кавалер Ордену Капітули Журналу «Ї» (2012). Заслужений діяч мистецтв України (2006).
Валентина Солоненчук (баян, Одеса). Народилася в 1982 р. Закінчила Одеську державну музичну академію ім. А. В. Нежданової (2007) та асистентуру-стажування (керівник проф. І. Д. Єргієв). Лауреатка міжнародного конкурсу Петро-Павлівські асамблеї (С.-Петербург, 2007) та InterSvitiaz accomusic (Луцьк, 2012).
Іван Биков (баян, Київ). Народився в 1993 р. в м. Чернівці. 
З 2002 – 2008 рр. навчався в Чернівецькій музичній школі (клас викладача Г.І.Плав`юк), з 2008 – 2011 рр. у Чернівецькому музичному училищі (клас викладача С.М.Козлова). З 2011 р. – студент Національної музичної академії України ім. П.І.Чайковського (клас професора, народного артиста України С.С.Грінченка). Лауреат багатьох всеукраїнських та міжнародних конкурсів
Kharkov Guitar Quartet. Лауреати міжнародних конкурсів: Сергій Горкуша, Максим Трянов, Ірина Половинка, Андрій Брагін. Колектив заснований у 2008 р. (студентами на той час), а зараз випускниками Харківського національного університету мистецтв ім. П. І. Котляревського , клас заслуженого артиста України, професора В. І. Доценка. Проект Kharkov Guitar Quartet спрямований на популяризацію сучасної академічної музики. Співпрацює з Альянсом композиторів Америки, а також з українськими композиторами. Квартет виділяється унікальністю своєї концертної програми, в яку входять також і власні транскрипції музики епохи Бароко. Kharkov Guitar Quartet веде активну концертну діяльність і бере участь у багатьох міжнародних фестивалях.
Юлія Петрушенко (віолончель, Харків). Народилася в 1988 р. в м. Дальнєрєчєнск (Росія, Приморський край). З 2003 по 2007 рр. навчалася в Криворізькому музичному училищі в класі Е. П. Зайцевої. Після закінчення поступила в ХДУМ ім. І. П. Котляревського в клас професора та кандидата мистецтвознавства Є. М. Щелкановцевої. За роки навчання в стала лауреаткою кількох міжнародних конкурсів. У 2012 р. завершила навчання в ХНУМ ім. І.П.Котляревського отримавши диплом магістра. В даний час є асистентом-стажистом третього року навчання (творчий керівник кандидат мистецтвознавства, професор Є.М.Щелкановцева.
Максим Тіунов (альт, Харків). З 2000 – 2003 рр. навчався в Харківській 
спеціальній музичній школі в класі С. Г. Кочаряна. У 2002 р. отримав звання лауреата II премії на Всеукраїнському конкурсі альтистів та віолончелістів у м. Львові. У 2008 р. закінчив магістратуру ХНУМ ім. І. П. Котляревського в класі проф. С. Г. Кочаряна. В 2011 р. закінчив асистентуру (керівник професор, кандидат мистецтвознавства О.М.Щелкановцева).
Кирило Тимофеєв (кларнет, Харків). Випускник ХМУ (2009) по класу кларнета (клас ст. викладача В. Н. Боброва), студент п’ятого курсу ХНУМ (клас ст. викладача І. А. Галя), лауреат міжнародних конкурсів.
Володимир Рунчак (композитор і диригент, 1960) лауреат багатьох міжнародних композиторських конкурсів. Його творчі інтереси досить широкі: створення музики для симфонічного та камерного оркестрів, малих ансамблів, солістів, хорів, диригентська практика – виконання творів сучасних українських та зарубіжних композиторів, організаторська діяльність з проведення міжнародних і всеукраїнських фестивалів та концертів «Нова музика в Україні». Твори В.Рунчака виконуються на багатьох міжнародних фестивалях сучасної музики в Україні та за кордоном, друкуються кількома зарубіжними видавництвами. В.Рунчак – пропагандист сучасної музичної творчості. Впродовж семи років веде на Третьому каналі «Культура» Національної радіокомпанії України передачу «Нова музика в Україні». З його ініціативи в Україні вперше прозву- чали окремі оркестрові та ансамблеві твори композиторів-класиків ХХ ст. – Д. Шостаковича, Е. Вареза, А. Веберна, Л. Ноно, К. Штокгаузена, Д. Лігеті, Л. Беріо. За роки своєї диригентської діяльності В.Рунчак здійснив понад 400 світових та українських прем’єр сучасних музичних творів. Як диригент, він виступає з Камерним ансамблем «Нова музика в Україні», який заснував у сезоні 1988 – 1989 рр. Колектив разом з рекординговою компанією «Atlantic» видав 10 дисків з творами сучасних композиторів. Як запрошений диригент, виступає з багатьма симфонічними. камерними оркестрами та ансамблями, як в Україні, так і за кордоном. В сезонах 2007/2008 рр. та 2010/2011 рр. працював Головним запрошеним диригентом Державного камерного оркестру Азербайджану ім. Кара Караєва. Художній керівник Всеукраїнського міжнародного фестивалю «День українського баяна і акордеона» та Міжнародного фестивалю сучасної музики «Kharkiv contemporary».
Скачати буклет
Концерти фестивалю:
